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¶三角洲布鲁斯
三角洲布鲁斯 (英语：Delta blues) 是已知最早的布鲁斯风格之一。它起源于密西西比三角洲，被认为是乡村布鲁斯（Country blues）的区域变体。吉他和口琴是三角洲布鲁斯的主要乐器；滑音管吉他 (Slide guitar)是三角洲布鲁斯的标志，就人声风格而言，内省、深情和火热都有。代表三角洲布鲁斯艺人有Robert Johnson、Muddy Waters、Son House、Charley Patton、Mississippi Fred McDowell、Sonny Boy Williamson II、John Lee Hooker和Skip James等。
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¶起源
虽然在20世纪交替之前，三角洲蓝调肯定就以某种形式存在，但它在20世纪20年代后期首次被录制，当时唱片公司意识到潜在的非洲裔美国人“种族唱片”的市场。主要的唱片公司制作了最早期的唱片，主要是由单一个人唱歌和演奏乐器录制而成。然而，现场表演比较常见于一群音乐家。目前的看法Freddie Spruell是第一位录制三角洲蓝调唱片的艺术家，他的“乳牛蓝调”于1926年6月在芝加哥录制。[1]唱片公司的侦察队人员对南部的实地考察做了一些早期录音，一些音乐人被邀请前往北部城市进行录音。根据1981年Dixon和Godrich的说法，在该公司第二次实地考察孟菲斯时，汤米·约翰逊和伊莎蒙·布雷斯的唱片由维克多唱片录制，罗伯特·威尔金斯最早是由维克多唱片于1928年在孟菲斯记录下来，大乔·威廉姆斯和加菲尔德·埃克斯通过不伦瑞克唱片和Vocalion唱片，也在1929年的孟菲斯录制。
Son House于1930年首次在威斯康星州格拉夫顿的Paramount唱片录制。1929年6月和1930年5月查利·帕顿也为格拉夫顿的Paramount唱片录制歌曲，1934年1月和2月他还前往纽约市录制唱片。罗伯·强生在美国唱片公司录制了唯一的唱片，1936年在圣安东尼奥，1937年在达拉斯。
随后，约翰·洛马克斯和他的儿子阿伦·罗马克斯广泛记录了早期的三角洲蓝调(以及其他类型)，他们在美国南部录制了普通人演唱和演奏的音乐，并帮助确立了我们今天知道的美国民间音乐流派，有数千人的录音，现在入驻在史密森学会。根据1981年Dixon和Godrich以及1968年Leadbitter和Slaven的报导，艾伦·洛马克斯和美国国会图书馆的研究人员纪录，在1941年之前，没有任何三角洲蓝调的男人或女人录制唱片，当时他在密西西比河鸬鹚湖附近录制Son House和Willie Brown的唱片，而马迪·沃特斯在密西西比州的斯托瓦尔。然而，这一说法有争议，因为约翰·洛马克斯和艾伦·洛马克斯于1939年录制Bukka White的唱片，1933年的莱德·贝特是最有可能另外录制的人。
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¶历史背景
三角洲布鲁斯在20世纪之交的时候就已经存在，不过最早的录制唱片是在1920年代末期出现的，是一位名为Freddie Spruell的吉他手。1928年，Tommy Johnson、Ishmon Bracey和Robert Wilkins在孟菲斯为Victor厂牌录制了唱片。1930年，Son House首次在威斯康星州格拉夫顿为派拉蒙唱片公司录制唱片。1936年，Robert Johnson在圣安东尼奥和达拉斯首次进行录制。
后来，许多三角洲布鲁斯歌手搬到了芝加哥和底特律，创作了另一种更加流行城市化的芝加哥布鲁斯（Chicago blues)，如Muddy Waters、Howlin' Wolf和 Little Walter；可以说，三角洲布鲁斯对芝加哥布鲁斯有重要影响。三角洲布鲁斯对英式布鲁斯(British blues)及后来的硬摇滚和重金属也有先导作用。
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¶艺术风格
三角洲布鲁斯强调歌手带着吉他的独奏表演；吉他演奏方面，三角洲布鲁斯以滑音管吉他(Slide guitar)而著名，一般的滑音管(或称为滑音棒)是金属管或者玻璃管，类似瓶子的瓶颈，穿套在无名指或其他的一只手指，在吉他指板的音格上滑动，产生和弦高低音快速变换的效果；吉他演奏即兴演奏式的呼叫-回应(call-and-response)歌手的演唱；三角洲布鲁斯歌曲的主题包括失恋的哀叹、桃色故事、漫无边际的生活故事，以及对救赎和诅咒的世界末日沉思。
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¶鉴赏
歌单鉴赏：
1. 三角洲布鲁斯的独特魅力
2. 品味三角洲布鲁斯
品味三角洲布鲁斯
放肆的年华3. 守望三角洲布鲁斯音乐
守望三角洲布鲁斯音乐
爱吃猫的鱼