桂剧(俗称桂戏或桂班戏),广西地方传统戏剧,国家级非物质文化遗产之一。
桂剧大约发端于明代中叶,明末清初昆腔流播到广西,后高腔和弋阳腔又相继传入,几种声腔相互融合形成声调优美,抑扬有致的桂剧。桂剧做工细腻贴切、生动活泼,借助面部表情和身段姿态传情,注重以细腻而富于生活气息的表演手法塑造人物。
2006年5月20日,桂剧经中华人民共和国国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录,遗产编号Ⅳ-37。
中文名:桂剧
批准时间:2006年6月25日
非遗级别:国家级
申报地区:广西壮族自治区
遗产类别:传统戏剧
遗产编号:Ⅳ-37
著名演员:黄民韬、陈念勇
代表剧目:《打金枝》《烤火下山》《断桥会》
桂剧是广西主要的地方剧种。它有比较悠久的历史,约在明代中叶便开始发端。明末清初广西已有昆腔,后高腔和弋阳腔又相继传入,相互融合而形成以弹腔(即皮黄)为主的高、昆、吹、杂等五种声腔艺术的桂剧。
明末清初,昆山、弋阳和乱弹等腔已流行于桂林一带。
清乾隆年间,又有湖南祁阳班频繁到桂林演出。 清道光年间,成立最早的桂剧班社,有唱多种声腔的三合、三庆等名班,之后又有瑞华、老仁和、上升、卡斌、锦华等班。
桂剧的声腔以“弹腔”为主,兼有“高腔”、“昆腔”、“吹腔”以及杂腔小调。其“弹腔”则分“南路”(二黄)、“北路”(西皮)两大类。它们的反调形式“阴皮”和“背弓”,又都自成体系。
弹腔:弹腔,分南路“二黄”和北路“西皮”两大系, 桂剧人物表演其反调形式“阴皮”和“背弓”又都自成体系。北路高亢雄壮,南路委婉低沉;阴皮略带凄婉悱恻,背弓则长于表现悲壮凄惨的情绪
高腔:源于弋阳腔,是一种由曲牌缀合组成的曲牌体,曲调高亢、悲壮,其演唱特点是仅用锣鼓伴奏和人声帮腔,不用管弦乐器。
昆腔:昆腔,即昆曲,曲调委婉低回,格律比较严格。吹腔戏曲腔调,徽剧主要声腔之一。明末清初徽吹腔,即安春调或安庆调,男女不同腔,男腔端庄、潇洒,女腔流利、活泼;用笛子伴奏,以唱为主,唱念结合,曲调诙谐、轻快,多插入弹腔使用。
吹腔:戏曲腔调,徽剧主要声腔之一,明末清初微调的早期声腔昆腔、弋阳腔受西秦腔影响,在枞阳石牌一带形成新的腔调,故名“枞阳腔”、“石牌腔”及“安庆梆子”、“芦花梆子”。
桂剧的伴奏乐队亦与其他皮黄系统的剧种一样分为文场、武场。前者使用二弦(似京胡)、月琴、三弦、胡琴以及曲笛、梆笛、唢呐、唧呐(即海笛)等,兼配部分中、低音乐器;后者使用脆鼓(板鼓)、战鼓、大、小堂鼓、板(扎板)、大锣、大钹、小锣、小钹、云锣、星子、碰铃等。
桂剧剧目数量丰富,有“大小本杂八百出”之说,《打金枝》《烤火下山》《断桥会》《抢伞》《穆桂英》《闹严府》《合凤裙》《李逵夺鱼》《泗水拿刚》《排风演棍》《刘青提》《盗甲》等都是其中的代表性剧目。
桂剧在发展的历史进程中,积累了800多出传统剧目,是桂林地方文化遗产中的一个重要组成部分。桂剧在新的时期里将更努力创新,为地方文化的发展作出新的贡献。
由于各种原因,桂剧已陷入濒危境地,传统流失,人才断档,剧目和技艺失传,民间演出举步维艰,桂剧原有的艺术特色在此过程中正日渐淡化,需要采取措施,及时发掘抢救保护桂剧,使这一濒临消亡的古老剧种重新焕发生命力。
1938年,广西大学校长、教育家马君武博士在桂组织成立了“广西戏剧改进会”,欧阳予倩应聘从事桂剧改革工作。他抱着“桂剧优秀地方戏,不可视之为等闲”的信念,创建了桂剧实验剧团,开办了桂剧学校,筹建新型的演出剧场,培养了一批新型的桂剧演员。
20世纪80年代,桂林创办了戏曲学校,一大批桂剧老艺人被聘为老师,在他们辛勤的培育下,桂剧新苗茁壮成长,后继有人。
2019年11月,《国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单》公布,广西壮族自治区戏剧院获得“桂剧”项目保护单位资格。