
里拉琴(Lyre),又译为莱雅琴,亦称诗琴,与诗歌Lyric同源,它是西方最早的拨弦乐器,也是文艺复兴以来西方音乐的象征。
弹奏里拉琴是古希腊时期学生学习音乐和诗歌的重要方式。里拉琴是西方最早的拨弦乐器,七弦竖琴同时也是抒情诗女神厄拉托的象征。其端庄优美的形象,里拉琴也作为乐徽使用。
中文名:里拉
外文名:Lyre
别名:七弦琴
类别:拨弦乐器
地位:西方最早的拨弦乐器
在古希腊,里拉琴是阿波罗和传说中的色雷斯诗人奥菲士使用的乐器。它的琴弦回荡着天界的和谐。其音质的清纯与笛子或阿夫洛斯管沙哑的音色形成鲜明对比,这种对比象征着人类本性的两个对立面:阿波罗性格气质(文明而娴静)和狄俄索斯性格气质(纵情而放荡)。希腊神话中阿波罗和森林之神玛息阿的较量是这两种气质对抗的典范。
相传首先由众神使者、宙斯之子赫尔墨斯把琴弦缠绕在乌龟壳上制成,随后他把琴赠给太阳神阿波罗,阿波罗又把琴赠给了他的儿子—俄耳甫斯(Orpheus),使他成为一位著名琴师,他的琴声可使忧伤的人们忘忧,使高兴的人们更加快乐,使劳动的人们力量无穷,使奔腾的大河停流,使静止的山峦趋步,使凶顽的猛兽驯服,使沉默的树木与石头开口……,只要他一开始弹奏七弦琴,万物都会静静地聆听并为他美妙的琴声所打动。俄耳甫斯的竖琴后来变为天空中的天琴座。七弦竖琴同时也是抒情诗女神厄拉托(Erato)的象征。据说七弦琴产生于文艺复兴时期(14-16世纪),那时的绘画作品多以宗教和希腊罗马神话为题材,当人们看着画中的神拿着里拉琴时,不禁好奇天使们使用的乐器到底能弹出多美的声音,于是有人照画中的样子做出了里拉琴。
这种乐器有两种样式:音箱由龟甲制成的简易荷马时期就已出现的为史诗吟诵者所使用的更为坚固的西塔拉琴。后者是缪斯埃拉脱和特耳西科瑞以及传说中的希腊诗人奥菲士和阿里昂使用的乐器。
由于其端庄优美的形象,里拉琴也作为乐徽使用,当然是在经过一定艺术修饰之后。而里拉琴的另一种样式则是现代吉他的祖先。七弦琴(lyre),又名里拉琴,是古希腊传说中的一种类似小竖琴的乐器。
古典七弦琴有一个中空的琴身或音箱(也被称为音箱或共鸣器),在古希腊传统中,它是用龟壳制成的。从这个声箱伸出来的是两条抬起的臂,有时是中空的,向外或向前弯曲。它们在靠近顶部的地方用横木或轭连接。另一根固定在音箱上的横木是传递琴弦振动的桥。由于琴弦的长度差别不大,较粗的琴弦可能会为较深的音符增加更多的重量,就像小提琴和类似的现代乐器一样,或者它们是通过松弛的张力来调音的。琴弦是肠线。它们被拉在轭架和桥之间,或者被拉在桥下面的尾架上。调音有两种方法:一种是把琴弦固定在可以转动的木钉上,另一种是改变琴弦在横木上的位置;这两种权宜之计很可能是同时使用的
七弦琴的使用没有指板,没有希腊的描述或描述曾经遇到过可以被理解为指一个。也不可能有弓,平坦的音板是一个不可逾越的障碍。然而,拨子却一直在使用。用右手握住它,使上面的琴弦振动;不用时,用丝带把它挂在仪器上。左手的手指触碰较低的琴弦(大概是为了让那些不需要的音符安静下来)
来自不同时代和不同地方的七弦琴有时被乐器学家视为齐特琴家族的一个分支,齐特琴家族是一个总称,不仅包括齐特琴,还包括许多不同的弦乐器,如鲁特琴、吉他、康特勒琴和萨泰里琴。
另一些人则认为七弦琴和齐特琴是两个独立的类别。这些专家坚持认为,齐特琴的特点是琴弦分布在音板的全部或大部分,或音箱的顶部表面,与七弦琴相反,它的琴弦来自音板上一个或多或少常见的点,如尾片。这一组通常被称为鲁特琴类,以鲁特琴的名字命名,其中包括吉他、小提琴、班卓琴和类似的有指板的弦乐器。
在古希腊,抒情诗的背诵是用七弦琴演奏的。最早的希腊竖琴图片出现在著名的圣特里亚达石棺(克里特岛的米诺斯人定居点)。石棺是在迈锡尼人占领克里特岛期间使用的(约公元前1400年)。
古代的七弦琴通常是像吉他或齐特琴一样用手拨动弹奏的,而不是像竖琴那样用手指拨动。一只手拿着拨子,另一只手的手指让多余的琴弦安静下来。
西方最早的拨弦乐器,它的形状一直被当作音乐的象征。