概述
加布里埃尔·于尔班·福雷（法语：Gabriel Urbain Fauré，1845年5月12日－1924年11月4日），法国作曲家、管风琴家、钢琴家以及音乐教育家。福雷前承圣桑，后继者则有拉威尔与德彪西；早期与圣桑一同为法国国民乐派奠基，后期在巴黎音乐学院任内力行改革，提拔后进，对于法国近代音乐发展起了轴承的作用。福雷的音乐作品以声乐与室内乐闻名，在和声与旋律的语法上也影响了他的后辈。由于福雷在19世纪法国艺术歌曲乃至整个欧洲艺术歌曲发展中的地位和贡献，被后人誉为“法国的舒曼”。
基本资料
外文名：Gabriel Fauré
中文名：加布里埃尔·福雷
别名：福雷
国籍：法国
出生地：法国帕米耶
职业：法国作曲家；管风琴家；钢琴家；教师
生日：1845年5月12日
逝世时间：1924年11月4日
所属时期：浪漫主义/20世纪
擅长类型：歌剧，艺术歌曲，室内乐，钢琴独奏曲，宗教音乐
知名作品：歌剧《佩内洛普》，戏剧配乐《佩利亚斯与梅丽桑德》，管弦乐《帕凡舞曲》，两首小提琴奏鸣曲，两首钢琴四重奏，四手联弹《洋娃娃组曲》，钢琴独奏十三首夜曲，十三首船歌，六首即兴曲，声乐套曲《美好的歌曲》《夏娃之歌》《幻境》
毕业学院：尼德梅耶学校
生平
福雷出生在法国南部-比利牛斯区阿列日省的帕米耶（Pamiers），他的父亲 Toussaint-Honoré Fauré 是一位教师，担任当地师范学校的校长，并与 Marie-Antoinette-Hélène Lalène-Laprade 育有一女五男。小福雷作为家中最年幼的儿子，在父亲任职学校的附属教堂中，年幼的福雷对风琴产生兴趣，而他所流露的音乐天赋也获得大人们的注意。由于他们家并非音乐世家，老福雷最初也只是将他送入普通学校，然而在学校老师的强烈建议下，老福雷最终还是决定让他的儿子朝音乐领域发展。
九岁的时候，福雷被送到巴黎的尼德梅耶学校（École Niedermeyer），这是一所当时新创的古典宗教音乐学校，创办于1853年，主要的目的是培养宗教音乐的专才，教授学生关于宗教音乐的各个方向，从教堂的风琴与钢琴演奏，唱师班的伴奏与指挥，到音乐作曲、音乐历史以及额我略圣咏（Gregorian chant）以及对于各种古典曲式的认识与学习。福雷在那里师从创办人路易·尼德梅耶（Louis Niedermeyer），直到这位待福雷如子的创办人于1861年去世。在这段期间，福雷扎实地学到许多古典时期的传统音乐，包括了中古教堂音乐的音阶与调式，乃至于在当时巴黎音乐学院 (Conservatoire de Paris)课堂上都不见得有机会接触到的巴赫名曲。
在尼德梅耶去世之后，学校来了一位年轻的钢琴与作曲教授，这位教授就是后来成为福雷的良师益友，影响其一生的圣桑。圣桑的到来为这间小学校带来新的活力，在巴赫与莫札特等古典课程之外，圣桑更引介了舒曼、李斯特、古诺、柏辽兹、瓦格纳等当代作曲家的音乐。在诸多早期浪漫乐派的作曲家中，福雷独钟萧邦，日后福雷在创作钢琴曲时也深受萧邦的影响。
福雷在1865年自尼德梅耶学校毕业，在当时他已经囊括了钢琴、风琴、和声学、赋格与对位法以及作曲等数项首奖，并成为圣桑积极提拔的得意子弟。毕业后的五年间福雷在各地担任风琴师，似乎只要按著既定的步伐往下走，很快的他就能有机会跟随着其师圣桑的脚步成为玛德莲教堂（Église de la Madeleine）的管风琴手。然而时局遽变，1870年普法战争爆发，福雷被编入军旅，担任轻步兵团的通讯兵，并在普鲁士军包围巴黎的攻势期间参与战事。
普法战后的局势改变不了工人阶级的命运，倒是改变了法国音乐的命运。受到战事的刺激，前一年才刚造访瓦格纳的圣桑，在1871年的2月25日与诗人 Romain Bussine 联合创立了国民音乐协会（Société Nationale de Musique），高举起“高卢艺术”（Ars Gallica）的旗帜，试图透过法国古典主义的回归与器乐的提倡，对抗当时充斥于巴黎的义式舞台音乐，寻找对比于德奥音乐的法国高卢人之声。所谓的法国国民乐派就在这样的氛围下迈开步伐。
在巴黎公社期间，福雷跟随尼德梅耶学校迁往瑞士，担任临时学校的教席。他在十月回到巴黎，被指派担任圣叙尔比斯教堂的第二管风琴手，与知名的管风琴家 Charles-Marie Widor 共事。福雷也赶上了国民音乐协会在十一月的首演。作为国民音乐协会的第一代成员，福雷自此开始活跃于巴黎的音乐社交界中，成为圣桑所主持的音乐沙龙常客。1874年，福雷离开在圣叙尔比斯教堂的工作，开始代替圣桑负责玛德莲教堂的管风琴工作。而在1877年圣桑自玛德莲教堂退休，福雷也获得推荐成为玛德莲教堂的合唱指挥。从1877年到1896年，福雷在这个位置上默默工作了将近二十年之久。很荣幸的在1896年，福雷被巴黎音乐学院聘为作曲教授。
主要作品
钢琴曲
C小调第1号钢琴四重奏，作品15
华尔兹狂想曲（Valses caprices）
六首船歌（Barcarolles）
五首即兴曲（Impromptus）
声乐曲
安魂曲，作品48，1887年
Cantique de Jean Racine
维莱尔维尔渔民的弥撒（与安德烈·梅萨热合作）
器乐曲
长笛幻想曲，作品79，1898年
Morceau de Concours，1905年
A大调浪漫曲，作品69，1894年
配乐
《佩利亚斯与梅丽桑德》（Pelléas et Mélisande），作品80，1898年
《贝加马斯克的假面》组曲（Suite Masques et bergamasques），作品112，1919年
作品特点
福雷作品的特点是拥有许多线条优美的旋律，他的和弦及器乐法相对于古典乐曲来说并没有太大的变革，然而他所拥有的和弦协调性及高超的和声技巧，使他的大提琴奏鸣曲、小提琴奏鸣曲、钢琴奏鸣曲以至于艺术歌曲等等，乐曲内所蕴含的独创性动机，情感表达的内涵之丰富，倍受世人的高度赞赏。
学生
有凯什兰、迪卡斯、埃涅斯库等等，当然最有名的莫过于拉威尔。虽然福雷的音乐还没有到拉威尔那种“瑞士钟表匠一般”精准无误的夸张地步，但是巧妙、精致、洗炼，这些词用来形容他的钢琴曲和室内乐，绝对恰如其分。
福雷的室内乐作品是非常精致的，给人的印象是好像它们的每一个音符都经过再三的斟酌和推敲，没有什么地方是漫不经心，或者打打马虎眼儿可以对付过去的。两首动听的小提琴奏鸣曲很好地代表了福雷这种学院派的室内乐风格，尤其是e小调的第二首，更为含蓄、凝练，功力深厚。而A大调的前一首则更多些浪漫情怀，有春天里柳枝婀娜般的优美。福雷音乐很少有大风大浪的气象。也可以说他不是一个好的交响乐作曲家。然而以室内乐的比较恬静、平和的形式去处理那些细腻而复杂的情绪变化，令乐思婉转而伸张，福雷还是很有一手的。这一点，你一旦拿它比较过德沃夏克或者柴柯夫斯基的室内乐作品，就很容易显示出来了。
音乐鉴赏
Gabriel Fauré: Requiem (Pie Jesu) - BBC Proms 2016 - BBC FOUR
Gabriel Fauré: Cello Works
Ophélie Gaillard/Bruno Fontaine/Gabriel Fauré
Fauré: 6 Nocturnes; Violin Sonata
Jean-Marc Luisada/Gabriel Fauré
Fauré: Works for Violin, Piano and Cello
Gil Shaham/Akira Eguchi/Brinton Smith/Gabriel Fauré