
不知道大家小时候有没有看过这个动画片~
它的名字叫做《奥林匹斯星传》,
这里面讲的就是古希腊的神话故事。
奥林匹斯山上有九位美丽而智慧的少女,
她们精通艺术的各个门类,
她们是万神之主宙斯和记忆女神莫涅莫辛的女儿,
她们的名字叫做缪斯(muse),
所以知道为什么是用“music”来称呼音乐了吧~
因为古代西方音乐就是跟对神的崇拜、神话故事交织在一起的。
古希腊人认为音乐可以驱邪赶魔治病,能净化肉体和灵魂。
而当艺术家没有灵感的时候,
他们就会祈祷,请求缪斯女神的帮助。
我们首先来看看古希腊的主要乐器,
相传它们都是由不同的神发明和拥有的。
里拉琴,
相传是宙斯授予给阿波罗的,
所以人们演奏里拉琴大多是与阿波罗崇拜相关。
它在西方传统中被视为更为正统的乐器,
其形状一直被当作音乐的象征与标志。
它常常被用来敬奉酒神狄俄尼索斯的,具有狂放和野性的力量。
阿夫洛斯管被认为是从亚洲传入的。
和中国古代的诗歌有些类似,
古希腊音乐也以诗歌的形式被吟唱,
同时常常以里拉琴来伴奏,
其中十分著名的诗人是盲人诗人荷马,
他通过汇集加以整理,
写下了不朽的史诗《伊利亚特》和《奥德赛》。
古希腊的戏剧同样跟酒神狄俄尼索斯相关,
在古希腊神话中,
酒神狄俄尼索斯是享受、放纵、酒的象征。
从公元前6世纪开始的每年3月,
雅典都会举办以戏剧演出为中心的“大酒神节”
在节日第二天开始上演古希腊剧作家创作的作品,
并为优秀的作品和演员颁奖。
最优秀奖获奖者被授予象征酒神的常春藤叶冠。
某种程度上说这应该也是最早的“奥斯卡”颁奖典礼。
说到古希腊的毕达哥拉斯,
大家首先想到的可能是他发现的“勾股定理”,
但是这样的一位科学家、数学家还对音乐理论有着很大的贡献,
他认为音乐与宇宙天体存在类似的关系,
并对弦长比例与音乐和谐关系的进行了研究与分析。
再来简单看下古希腊的调式体系,
它是根据古希腊几个重要氏族部落命名的,
分别是:多利亚、弗里几亚、利底亚和它们的各种变体。
古希腊人认为不同的调式与不同的情感相联系,
亚里士多德认为多利亚调式质朴,使人安静并具有力量;
而弗里几亚调式则更为狂放,可以激发热情。
在现在,有很多流行金属音乐都会运用这种调式。
公元前146年,希腊被尚武骁勇的罗马人征服,
因为他们崇尚武力、权威、纪律,
他们的文化特征就缺乏希腊文化那种充满艺术情调的高雅品质。
最初古罗马人十分鄙视音乐活动,认为这是奴隶的工作。
但后来希腊文化的影响力增大,
罗马的许多富贵人家就开始接受希腊的艺术教育,
并把它当成是教养或彰显身份的一种标志。
甚至罗马皇帝都成为了音乐的狂热爱好者,
他就是以凶残、乖戾著称的尼禄。
他也是一位像唐玄宗那样的狂热音乐爱好者。
如果说唐玄宗是一位“独立创作人”,
那么尼禄可以说是一个不折不扣的“麦霸”!
他经常举办一些个人“演唱会”,
他不允许在场的人提前离席,
有时候他还故意拖延时间,
甚至有孕妇在剧场生下了孩子。
为了保护他唱歌的好嗓音,
他还不吃有核的果实和对嗓子有害的食物。
而且尼禄从来不对士兵发表演讲,
因为对军人发表讲话就要大声说话,这对嗓子很不好。
甚至在临死前,他还不顾体面地号啕大哭道:
“一个多么伟大的艺术家就要死了”。
作为一名皇帝,他肯定是失败的,
但是他对音乐的狂热,确实是令人佩服。
当然,除了受到古希腊音乐的影响,
古罗马音乐也有着自己的一些特征,
比如他们十分重视军乐与仪式性的音乐,
他们音乐的规模非常宏大,合唱与管弦乐队人数加起来有成百上千那么多。
同时他们还扩展乐器的体型,来增大乐器的音量。
比较有特色的乐器有:
大号,有一米多长;
水压风琴,它最开始是作为观赏决斗时的伴奏。
我们现在的“饭圈文化”在这个时候就可以找到,
那时的人们就开始追星了,
职业音乐家会到处进行巡回演出,
当然,由于受到热烈追捧加上物质利益的诱惑,
明星“塌房”现象也时有发生。
将古希腊音乐和古罗马音乐相对比,
虽然它们的音乐文化都十分繁荣,
但是古希腊的音乐更为高尚和纯真,
古罗马就显得过于娱乐化了,
据记载,在4世纪时,罗马全年的娱乐日增加到175天。
差不多一年有一半的时间都是娱乐活动日。
音乐娱乐如此繁荣,但是背后已经隐含着忧患。
但在罗马的大城市音乐娱乐非常繁荣的时候,
在静僻的荒郊,
虔诚的基督教徒也在祈祷和歌唱,
在古代文明世界终结之前,
罗马的各种大型豪华表演、娱乐活动终于沉寂下来。
基督教也在公元313年成为了合法宗教。
476年古罗马灭亡,
基督教成为了中世纪欧洲唯一从古代世界继承下来的文化遗产。
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