说起最能撩人心弦的音乐,
想必大家的答案中肯定都有爵士乐。
在冬日的夜晚,独自寻找内心的一片安静。
这个时候,正需要一首或柔情或奔放的爵士,
来治愈孤独的黑夜。
爵士也是渲染气氛的一把好手,
因此为影史留下了无数金曲。
我们就一起来重温几首爵士电影金曲,
回顾电影中的那些美好回忆吧~
《海上钢琴师》
说起“什么是爵士乐”,
海上钢琴师的一句台词很有意思:
小号手为了能拿到船票,
用小号演奏了一段即兴演奏,
审核员问他,“这是什么”?
他说不知道,
然后审核员笑着告诉他,“不懂的东西,那就是爵士乐!”
虽然《海上钢琴师》整部电影中人物几乎都是虚构的,
但是这位黑人钢琴家的形象在历史上却是真实存在的,
他就是美国早期爵士钢琴家、作曲家Jelly Roll Morton。
主人公1900与他的斗琴时所演奏的《The Crave》,
就是他本人的一首作品。
1900在弹《Magic Waltz》这段音乐的时候,
那画面就像和钢琴跳了一段华尔兹,
1900和Max同坐,1900弹琴,
两人一起随着海浪起伏在大厅里旋转漂游。
《爱乐之城》
《爱乐之城》里说,
“爵士源自于新奥尔良市的一个小破房子里。
人们聚集在那里,
说着不同的语言,
他们没有办法彼此交流,
他们唯一的交流方式就是爵士。”
如果你仔细听过原声带里的每一首,
就会发现这首《Epilogue》才是集大成者,
它几乎囊括了所有出现过曲目的高潮,
最后将观众带到Mia&Sub命运的终点。
开场曲《Another Day Of Sun》轻快活泼的人声加上节奏感极强的爵士乐,
配合着路遇塞车也不忘载歌载舞的长镜头群舞,
影片想要传达的追梦主题也已经一览无余~
如果说结尾的爱情重演升华了整部影片,
那么这个开场无疑起到了先发制人的作用,
一下子将观众推入了上个世纪好莱坞歌舞最经典的时代。
《绿皮书》
That Old Black Magic
影片中钢琴家的角色也是有原型的,
他就是美国钢琴家唐·谢利(Don Shirley),
20多岁的他听从制作人索尔·胡克的建议,
把古典乐和爵士乐融合在一起,创造出自己的风格。
回到电影中,这部电影全程的音乐大体分为三类:
钢琴家在剧场里演奏的爵士三重奏;
在旅途中车上播放的黑人音乐、自由爵士;
影片末尾钢琴家与黑人酒吧的音乐家们合奏的爵士音乐。
让人印象最为深刻的是唐·谢利在最后一场演出,
他们翘了拒绝黑人进入餐厅的酒店演出,
跑到了劳动者的酒馆,
与黑人乐手一起演奏了最自由、最原汁原味的爵士。
电影中钢琴家的一个原则也十分令人印象深刻,
吃完东西扔窗外,骨头可以,杯子不行。
《心灵奇旅》
“没有规则的束缚,随性泼撒自在极意,
尽情奏出充满无限音符的乐章,
That's jazz!”
作为一部以“爵士乐”为元素的音乐电影,
《心灵奇旅》对历史上的爵士乐场景与大师有着诸多致敬:
Duke Ellington整理领结的的经典照片、
Louis Armstrong和Art Blakey的演出海报、
Charles Mingus的手机铃声、
完美复刻Village Vanguard的Half Note酒吧等等细节。
这部《心灵奇旅》可以说是2020年度最佳治愈片,
生活的意义就在于生活本身,
当我们真正爱上生活的时候,
那些最细微的瞬间都会成为我们生活中的火花,
就算不确定如何度过一生,
也要活出自己生命中的每一分钟。
《天生一对》
小时候看这部电影,
着实是被主演林赛·罗韩的演技骗到了,
真的以为安妮和荷莉是一对双胞胎饰演的,
后来才知道原来是一人分饰两角。
《天生一对》的主题曲《L O V E》,
每次一听这首歌就会想起电影中,
安妮荷莉的父母俩在游轮上一见钟情,相拥热舞的画面。
《神奇动物在哪里》
还有人记得那个在酒馆唱歌的精灵吗?
她穿着一身银色连衣裙,
抛了一个媚眼,便唱起了这首《Blind Pig》。
这个插曲由编剧罗琳作词,
blind pig是一个美国俚语,
指的是(禁酒时期)非法卖酒的商店。
在20世纪20年代美国,禁止通过非法手段获得酒精,
所以这种地下酒吧开始在全城流行,
《爆裂鼓手》
没有想到,《爆裂鼓手》和《爱乐之城》的导演竟是同一人——达米恩·查泽雷,
也难怪两部影片中都有着令人印象深刻的爵士音乐。
《爆裂鼓手》的英文名“whiplash” ,
不仅是指片中演奏的作品,同时也有“鞭打”之意,
指影片中指挥极具争议的教育方式。
在爵士鼓中有一种名叫“Whiplash”的技法:
将手臂+鼓棒像一条鞭子一样甩出去,
并用鼓棒一半左右的长度抽在军鼓的鼓边 + 鼓面上,
声音效果暴烈异常。
乐队指挥Fletcher在小酒馆里弹的《Fletcher's Song In Club》,
展示出了“魔鬼”也有温柔的一面,
这首歌在塑造fletcher这个角色具有非常关键的作用。
影片结尾处,男主带来的一段《Caravan》,
成功地让恶魔指挥变得哑口无言,
台上的安德鲁发出的光芒熠熠生辉,所受的屈辱、不解在此刻尽情宣泄。
美国队长2:冬日战士
《It's Been a Long, Long Time》是《美国队长2》里美国队长与巴基的重逢bgm,
最后还是美队和Peggy的舞曲,
《机器人总动员》
影片中的《La Vie en Rose》就是由Louis Armstrong演奏和演唱的,
他是爵士乐的灵魂人物,
也是最伟大的小号演奏家之一,
如此绚烂多彩的音色加上高超的技巧,
将原曲玫瑰人生原本的浪漫尽情发挥。
每次听就会浮现瓦力各种陪伴伊娃的画面,
瓦力给伊娃身上缠绕着彩灯,
瓦力给伊娃打着伞站在楼顶被雷击到,
瓦力抠开伊娃紧闭的手结果被卡住,
整个人都愉快了!
《午夜巴黎》
片头曲《Si tu vois ma mère》,
此曲出自演奏家Sidney Bechet,
他是爵士乐早期最重要的独奏乐手之一,
甚至有“爵士教皇”之称,擅长高音萨克斯。
伴随片头4分钟的空镜头,
扑捉晨光下、雨幕中、夜色里的巴黎街头巷尾、公园、咖啡馆、塞纳河与石板路,
蜂蜜色的摄影色调,透明甜蜜又怀旧迷人。
好了,本期对电影中爵士金曲的回顾就到此结束啦,
欢迎在下方评论区补充你心目中最爱的那一首吧。