——“哇哦~这位帅哥是谁*—*”
——“他是亚历山大·尼古拉耶维奇·斯克里亚宾
（Alexander Nikolayevitch Scriabin,1871－1915）”
——“好长的名字-_-所以他是干嘛的”
——“别着急，耐心听我说”
《伟大的苏联百科全书》对斯克里亚宾说：
“没有哪个作曲家对他充满蔑视，也没有人给予他更大的爱。”
在俄罗斯作曲家中，
大家最能想到的是哪几位？
今天给大家介绍的这位
并不属于大家立刻能想到的，
不过，他的作品曾是许多钢琴家们的最爱。
2022年恰逢他的诞辰150周年，
他就是——斯克里亚宾。
俄国作曲家、钢琴家，出生在莫斯科的一个俄罗斯贵族家庭。
他的作品充满了尖锐的戏剧性和英雄气概及乐观向上的刚毅精神。
其作品对二十世纪的欧洲音乐有过重大的影响，成为俄罗斯典范音乐作品的一部分。
然而他的手很小，几乎无法伸展到九分之一，
他却仍然刻苦练琴成为了著名的钢琴家。
《夜曲》（Nocturne Op.9，No.2）属斯克里亚宾的早期作品，
写于1894年（时年22岁）是一首极富特色的左手钢琴小品。
当时他为探求演奏技艺新的高度，
一度练一些高难度的乐曲而伤了右手，
这对于演奏家是致命的打击。
但伤痛促使他潜心研究并完善了其左手独立演奏的技能。
创作了这首独特的左手夜曲，一起来感受一下吧~
斯克里亚宾的创作大体上可以分为早、中、晚期三个不同时期，
不同于一些风格比较固定的作曲家，是一个十分具有思辨性与先锋意识的作曲家。
让我们分别从斯克里亚宾一生创作的不同阶段，
欣赏一些他最为重要的钢琴作品，
不同于其他作曲家，他有着自己的鲜明风格。
一起来听听看~
1、前奏曲
到了浪漫主义，《前奏曲》作为一种独立的体裁，
成为钢琴音乐中不可或缺的一部分，
一批俄罗斯作曲家都创作过。
斯克里亚宾的《24首前奏曲》，创作于1888年，
这是他在去欧洲各国旅行时创作的。
其实每一位作曲家的“前奏曲”都各具特色，
他的前奏曲充满了浪漫与诗意，是俄罗斯灿烂文化在音乐上鲜明的体现。
064 斯克里亚宾 前奏曲
老若
2、练习曲
斯克里亚宾的《练习曲》，是贯穿他一生的十分重要的体裁。
他延续了肖邦错综复杂的节奏对位等写作特点，
又加入了俄罗斯作曲家特有的深情而宽广的旋律，
在演奏难度上，则是高阶中的高阶。
它绝不是枯燥的练习，你可以感受到俄罗斯的风景画似的优美旋律，
也可以感受到隐藏在技术后面的激情涌动。
斯克里亚宾练习曲
Chris Shih
3、音诗
斯克里亚宾对这一体裁使用了自己独创的和声语言——神秘和弦进行创作。
由于这个和弦，打破了西方音乐史上传统的和声范式，
他首次将四度音程抽离出来，作为架构和弦的核心音程，
这与西方大小调中，以三度音程为主的和弦结构有着本质上的区别。
这就使他的创作在听觉上与其他的作曲家大相径庭，在和声上另辟了蹊径。
斯克里亚宾：音诗op32
marlon
4、奏鸣曲
与他的《练习曲》、《前奏曲》一样，《奏鸣曲》同样有较为明显的风格划分。
前五首属于早期创作，以浪漫主义风格为主，
从第五首奏鸣曲开始，他的创作理念开始发生变化，
痴迷于尼采的唯心主义哲学，还试图将色彩与音乐联系起来，独创了一套“色彩键盘”。
他觉得音乐不仅是听觉的艺术，在视觉上同样可以通过多变的色彩来呈现。
这在当时引起了不小的轰动。
斯克里亚宾奏鸣曲全集
Petrushka
以上这四个音乐体裁，斯克里亚宾都有着自己独特的见解，
但也将他推入了“无人之境”，
他的音乐因此变得逐渐脱离了时代，走向了晦涩、艰深，令人难以理解。
以至于他的晚期作品，至今仍然褒贬不一，成为大家争论不休的话题。
但仍影响了许多20世纪之后的一大批作曲家，
也给后世的西方音乐提供了十分重要的发展方向。
Horowitz plays Scriabin (Remastered)
Vladimir Horowitz
而论演奏斯克里亚宾，还得听霍洛维茨。
60年代兴起的斯克里亚宾热多少应该归功于霍洛维茨，
他当时已经厌倦了现代音乐，并寻求回到古典和浪漫主义的音乐。
于是几乎把斯克里亚宾的钢琴作品研究了N遍,
也因不断的录制中更加精进了他的演奏能力。
霍洛维茨演奏：拉赫玛尼诺夫前奏曲
俄罗斯伟大的钢琴家阿什肯纳齐曾评论道：
“没有人知道斯克里亚宾的音乐是不是受他想象力的影响，
虽然不能说不理解他的哲学就难以理解他的音乐，
但了解他的思想至少对他的音乐理解更深……
他的音乐有一种独特的理想主义，他的作品几乎总是无可挑剔的。
音乐史上他一直是一个富于想象且又具争议的人物，对他的评价总是不同的。”
看到这里，你知道斯克里亚宾是谁了吧？
但也是音乐史上不可多得的奇才。
那么你喜欢他哪首作品呢？
欢迎在下方给我们留言哦~